06/26/17

Yo pronuncio tu nombre en la noche oscura.

Federico Gracia Lorca nace el 5 de junio de 1898 en Granada (España).

Hijo del hacendado Federico García Rodríguez y de la maestra Vicenta Lorca.
De salud enfermiza y mal estudiante, se graduó luego de sortear varios obstáculos, en la Universidad de Granada, como abogado. Estudió música (piano) pero por influencia de su madre y de Don Fernando de los Ríos, comenzó a inclinarse por la poesía. Su primer artículo, data de 1917, y fue con motivo del aniversario de José Zorrilla.

Federico Gracia Lorca nace el 5 de junio de 1898 en Granada (España).

Hijo del hacendado Federico García Rodríguez y de la maestra Vicenta Lorca.
De salud enfermiza y mal estudiante, se graduó luego de sortear varios obstáculos, en la Universidad de Granada, como abogado. Estudió música (piano) pero por influencia de su madre y de Don Fernando de los Ríos, comenzó a inclinarse por la poesía. Su primer artículo, data de 1917, y fue con motivo del aniversario de José Zorrilla.

Su obra muestra la influencia de autores como Benito Pérez Galdós, Miguel de Unamuno, José Ortega y Gasset, Lope de Vega, Juan Ramón Jiménez, Antonio y Manuel Machado, entre otros.

No te conoce nadie. No. Pero yo te canto.
Yo canto para luego tu perfil y tu gracia.
La madurez insigne de tu conocimiento.
Tu apetencia de muerte y el gusto de su boca.
La tristeza que tuvo tu valiente alegría.

Su padre lo ayudó económicamente para que en 1918 apareciera su primer libro «Impresiones y Paisajes». En teatro, estrenó en 1920 «El maleficio de la mariposa». En 1921 «Libro de poemas» (Antología) y en 1923 «La niña que riega la albahaca y el príncipe preguntón» (Comedia de títeres). Publicó «Canciones» en 1927, y al año siguiente surgió la Revista Literaria «Gallo» de la cual solo dos números fueron editados. Aparece ese mismo año el libro «Primer romancero gitano», donde expresa con grandes metáforas y abundancia de símbolos (La luna, los colores, los caballos, los peces) sentimientos sobre el amor y la muerte en una mítica Andalucía.

La noche llama temblando
al cristal de los balcones,
perseguida por los mil
perros que no la conocen,
y un olor de vino y ámbar
viene de los corredores.

En 1929 viajó a Nueva York, donde publicó «Poeta en Nueva York» Un año más tarde se dirigió a La Habana, donde escribió «Así pasen cinco años» y «El público». Ese mismo año regresó a España donde se estrenaba «La zapatera prodigiosa», su farsa popular, que enfrenta realidad e imaginación. Su producción siguió creciendo: «Bodas de sangre», «Yerma» y «Doña Rosita la soltera» fueron escritas con el gran apoyo moral y financiero de su amigo Fernando de los Ríos.

Luego, sobrevinieron, en 1936, «Diván del Tamarit» y «Sonetos del amor oscuro». En «La casa de Bernarda Alba», afronta el drama de la represión de lamujer y la intolerancia.

Falleció fusilado en Granada, víctima del fascismo, durante la Guerra Civil española, a pesar de no haberse afiliado a ninguna fracción política, aproximadamente el 19 de agosto de 1936.

Yo pronuncio tu nombre en la noche oscura Poesía Federico García Lorca

06/22/17

Mis voces cantando

Al hablar y exponer algunos de los versos de Alejandra Pizarnik, inevitablemente; me hago eco de Ingravidez (http://dudas.cubava.cu/)

El 29 de abril de 1936, en Buenos Aires, nace la poetisa Flora Pizarnik Bromiker, quien es considerada una de las voces cimeras de la poesía argentina.

Su infancia fue muy complicada. Tenía graves problemas de acné y una marcada tendencia a subir de peso. Estas eventualidades minaban seriamente su autoestima. La autopercepción de su cuerpo y su continua comparación con su hermana la complicaron de manera obsesiva. Es posible que comenzara, por esta razón, a ingerir, que le provocaban prolongados períodos con trastornos del sueño, euforia e insomnio. Alejandra padecía lo que se conoce como trastorno límite de la personalidad.

En 1954 ingresó en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. Permaneció como estudiante de la Facultad hasta 1957, tomando cursos de literatura, periodismo y filosofía, pero no terminó sus estudios.

Lectora profunda de muchos y grandes autores durante su vida, intentó ahondar en los temas de sus lecturas y aprender de lo que otros habían escrito. Así se motivó tempranamente por la literatura y por el inconsciente, lo que a su vez hizo que se interesara por el psicoanálisis
Su primer libro fue La tierra más ajena (1955), editado en Botella al mar. Más tarde publicó La última inocencia (1956), volumen dedicado a su psicoanalista Oscar Ostrov, y Las aventuras perdidas (1958).

Entre 1960 y 1964, Pizarnik vivió en París donde trabajó para la revista Cuadernos y algunas editoriales francesas, publicó poemas y críticas en varios diarios, Allí entabló amistad con Julio Cortázar y Octavio Paz, entre otros, siendo este último el prologuista de Árbol de Diana (1962), su cuarto poemario, en el que ya se refleja plenamente la madurez como autora que estaba alcanzando en Europa. Regresó a Buenos Aires en 1964, publicando sus poemarios más importantes: Los trabajos y las noches (1965), Extracción de la piedra de la locura (1968) o El infierno musical (1971).

En 1969 recibió la beca Guggenheim, lo que le permitió viajar a Nueva York, y en 1971 una Fullbright. El 25 de septiembre de 1972, a los 36 años, se quitó la vida ingiriendo 50 pastillas de un barbitúrico durante un fin de semana en el que había salido con permiso del hospital psiquiátrico de Buenos Aires, donde se hallaba internada a consecuencia de su cuadro depresivo y tras dos intentos de suicidio. faltó tiempo para la gran empresa literaria. Alejandra decía que tenía que escribir una novela y que habría de aprender una nueva gramática para llegar a ese fin que rondaba por su cabeza.

Hoy, tiene un monumento en la calle Güemes en Avellaneda.

Mis voces cantando Poesía de Alejandra Pizarnik

06/19/17

VI

(VI)

Mi cita es con el mar,
un espejismo formado ante el reclamo de los ojos.
Al viejo pueblo no le asustan los destellos,
esta sombra
que camina sin contornos
¿A donde?
si vuelves a olvidar el ansia de mis cuerdas,
el equilibrio que confunde,
que nos niega esta ilusión,
de anhelo sobre el pecho.

Mi cita es con el mar,
y esta muchacha que no sé si espera.

El Ángel de Alas Turbias

 

06/2/17

Confesiones de última hora

El 10 de marzo de 1944 nace el poeta, cineasta, narrador y periodista Victor Casaus.

No he aprendido a economizarme tengo
ferocidades y ternuras para repartir
sobre la tierra
Esa furia no me salvará de los infartos
de las ansiedades
pero sí de esa muerte lentísima
que el amor llama costumbre…

Casaus pertenece a una generación poética que se da a conocer a mediados de la década del 60, en “El caimán barbudo”, publicación de la cual es fundador, junto a otros escritores en los que se encentraba Luis Rogelio Nogueras.

Su prestigio literario le llevó a ser jurado del Premio Casa de las Américas en los años 1971; 1981; y 1996 y ha participado en numerosos eventos literarios de América Latina y Europa (V Encuentro de Poetas del Mundo Latino (México, 1990) y El Tercer Festival de los Poetas (Roma, 1981), el Congreso de Latinoamericanistas Europeos, Salamanca, 1996 y el II Festival Mundial de Poesía, Venezuela, 2005.)

Pero los que ahora hacemos
el amor sobre esta isla y sobre esta otra isla 
enorme que es la Tierra los que violamos
la soledad simulada de los parques
los que huimos a escapadas a cuartos silenciosos en los que dejamos
toda la alegría y toda la tristeza del amor
conocemos sin embargo esa especie de furia
en que estaban envueltos

Ha realizado una intensa labor de difusión de su trabajo literario y cinematográfico ofreciendo recitales de poesía, conferencias y muestras fílmicas en universidades y otros centros culturales de Colombia, Argentina, Uruguay, Nicaragua, Chile, Puerto Rico, Venezuela, Perú, España, Estados Unidos y Suiza.

Poemas suyos han sido traducidos al inglés, francés, ruso, portugués, italiano, checo y polaco. La exposición de poemas-murales Los ojos sobre el pañuelo reunió a 25 importantes pintores cubanos que ilustraron textos del libro homónimo, ganador del Premio Latinoamericano de Poesía «Rubén Darío» 1982.

Víctor Casaus es el fundador y actual director del Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau, una institución cultural independiente, sin fines de lucro, creada en La Habana en 1996. En este centro dirige, además, Ediciones La Memoria, y fundó, con Abel Casaus y otros colegas en 1999 los salones y coloquios internacionales anuales de Arte Digital.

Poesía de Víctor Casaus  confesiones de última hora